Într-o societate tot mai grăbită, fragmentată și tehnologizată, întâlnim rareori un eveniment care să reușească să construiască punți autentice între generații, între forme artistice, între cultură și cult. Bucharest Organ Fest Cantus Ecclesiae a oferit tocmai această posibilitate: un itinerar sonor și spiritual în care muzica de orgă și-a regăsit, într-un mod profund, vocația de a uni. Ajuns în acest an la cea de-a cincea ediție, festivalul a explorat orga în multiple roluri și perspective artistice, prezentând acest instrument remarcabil atât ca solist, cât și în ipostaza de partener cameral sau acompaniator.
Sub mottoul Sunetul care ne apropie, festivalul a devenit nu doar o punte între artiști și melomani, ci și un spațiu de comuniune între oameni și muzică, între suflet și sunet. În fața orgii, fiecare ascultător a fost invitat la o întâlnire tainică cu sine, într-o liniște care nu izolează, ci unește. Muzica a creat cadrul unei apropieri autentice de celălalt, de Dumnezeu, de propriul sine, ceea ce s-a simțit profund în atmosfera fiecărui concert. Participarea tot mai numeroasă a publicului, reacțiile vii și emoția vizibilă de pe chipurile celor prezenți au confirmat că această apropiere nu a fost doar un ideal enunțat în strategia festivalului, ci este o realitate trăită și împărtășită.
Desfășurat în perioada 1–15 iunie 2025, festivalul a transformat Bucureștiul într-o veritabilă capitală a muzicii de orgă, reunind artiști de talie internațională, interpreți români de excepție, tineri laureați ai Concursului Național de Interpretare „Ada Ulubeanu”, elevi și studenți din școli vocaționale, coruri consacrate și un public extrem de numeros. Concertele au fost găzduite în unele dintre cele mai reprezentative spații de cult și cultură ale capitalei: Catedrala „Sfântul Iosif”, Biserica Sacré-Cœur, Biserica Labirint, Universitatea Națională de Muzică București, Biserica Evanghelică C.A., locuri în care orga nu este doar un instrument, ci este un reper spiritual și o emblemă a comunității.
Arta orgii – între tradiție și inovație
Orga, ca simbol al verticalității spirituale și al dimensiunii comunitare a liturgiei, este, paradoxal, unul dintre cele mai complexe și mai puțin înțelese instrumente ale spațiului muzical. Tocmai de aceea, Bucharest Organ Fest Cantus Ecclesiae și-a asumat de la început o misiune dublă: de a prezenta publicului larg bogăția repertoriului organistic și, în același timp, de a îndruma și forma gustul pentru această artă care îmbină meșteșugul, contemplația și credința.
Această ediție aniversară a reunit o varietate bogată de evenimente, de la concerte tematice și recitaluri interactive, până la ciné-concert, activități educative, inițiative caritabile și serate corale, toate integrate într-o viziune coerentă și deschisă, care rămâne fidelă scopului inițial al festivalului: acela de a evidenția dimensiunea sacră a muzicii de orgă. Accentul a fost pus, ca și în edițiile anterioare, pe muzica gregoriană și pe vocația profund spirituală a orgii, instrument ce este capabil să însoțească rugăciunea, reflecția și comuniunea dintre oameni.
Ediția din acest an a fost onorată de prezența unor nume sonore ale scenei internaționale: Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin (Franța) – organistă titulară a bisericii Saint-Sulpice din Paris, Jean-Baptiste Robin (Franța) – organistul Capelei Regale de la Palatul Versailles, János Pálúr (Ungaria) – profesor la Academia de Muzică din Budapesta, Mélodie Michel (SUA/Franța) – proaspăt absolventă a Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse din Paris, Hubert Trojanek (Polonia) – o tânără speranță cu sclipire de geniu în sfera improvizației, student al Academiei de Muzică din Poznań, precum și numeroși artiști români remarcabili: Maria-Luisa Antal, Vlad Vișenescu, Daniel Nesimuca, Iulian Bereș, Ștefan Andrici, Corul Ricercare al UNMB dirijat de profesorul Florian Costea și Corul de Băieți Radio coordonat de Magdalena Faur și Liviu Ofițeru.
Festivalul este organizat anual de Arhiepiscopia Romano-Catolică de București și Asociația Enarmonia, în parteneriat cu instituții culturale și educaționale de prestigiu din România. În acest an, festivalul s-a bucurat de susținerea Universității Naționale de Muzică București, a Colegiului Național „Dinu Lipatti” din București, a Institutului Liszt – Centrul Cultural Maghiar București, a Institutului Polonez din București, a Fundației Remember Enescu, a Fundației Inocenți, precum și a altor parteneri instituționali și media.
Unitate în diversitate – itinerariul sonor al concertelor festivalului
Ediția din acest an a propus publicului iubitor de muzică de orgă o serie de concerte variate, menite să celebreze tradiția, inovația și diversitatea expresivă a acestui instrument monumental. Au fost mai multe categorii și concepte care au conturat cele douăsprezece concerte. Prima categorie, À la française, un elogiu adus rafinamentului școlii franceze de orgă, a fost susținută de trei invitați de marcă din Franța. Programul a acordat o atenție specială creației lui Maurice Ravel, în contextul anului aniversar dedicat compozitorului, dar și altor mari compozitori francezi relevanți pentru literatura organistică. Publicul din România a avut astfel, în premieră, ocazia de a audia lucrarea Salve Regina semnată de Olivier Latry, renumitul organist al Catedralei Notre-Dame din Paris. Pregătirea acestei piese pentru concertul de la București a fost realizată chiar sub îndrumarea compozitorului, care i-a oferit studentei sale, Mélodie Michel, o îndrumare atentă și personalizată. Concertul susținut de Jean-Baptiste Robin a fost un adevărat regal sonor, marcând cu eleganță închiderea festivalului. Mai mult decât un simplu eveniment muzical, acest concert a funcționat ca o concluzie subtilă și articulată a tot ceea ce își dorește să exprime festivalul: finețe artistică, rafinament stilistic, claritate în discursul muzical și o viziune profundă asupra rolului orgii în viața spirituală și culturală a comunității.
Cea de-a doua categorie, À la carte, a propus un tip de concert interactiv în care publicul a fost curator, alegând, dintr-o listă propusă, piesele ce au fost interpretate de organiștii Catedralei „Sfântul Iosif”, Maria-Luisa Antal și subsemnatul.
Conceptul Ciné-concert, devenit deja tradiție în economia edițiilor anterioare, a presupus proiecția capodoperei filmului mut La Passion de Jeanne d’Arc, în regia lui Carl Theodor Dreyer, și acompanierea de improvizațiile live ale celebrei organiste Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin. Este important de subliniat că prezența artistei în România a fost o premieră, iar prin întreaga sa carieră remarcabilă, aceasta a adus la București nu doar sunetul, ci și spiritul viu al tradiției organistice pariziene. Numele său se înscrie în descendența directă a marilor organiști ai noii școli franceze, evocând figuri emblematice precum Rolande Falcinelli, Maurice Duruflé sau Marcel Dupré.
O premieră a ediției din acest an a fost concertul Copii pentru copii, un proiect educativ și caritabil în care elevi ai Colegiului Național de Arte „Dinu Lipatti” din București, coordonați de profesorii lor, au susținut un concert în beneficiul Fundației Inocenți. Muzica de orgă și de pian a fost de această dată un instrument de solidaritate, de altruism și de empatie.
O altă noutate remarcabilă a ediției din acest an a fost introducerea conceptului Night of the Organs. Parte a unei inițiative internaționale în plină expansiune, festivalul a organizat un concert nocturn special, avându-l ca protagonist pe distinsul organist János Pálúr, muzician de mare rezonanță internațională și un invitat dorit de organizatori încă din primele ediții. Prin această participare, Bucureștiul s-a conectat direct la ritmul acestei ample mișcări globale: în 2025, Night of the Organs a reunit evenimente în peste 30 de țări de pe șase continente. Astfel, festivalul nu doar că și-a extins vizibilitatea artistică, dar și-a afirmat tot mai clar apartenența la circuitul internațional al muzicii de orgă contemporane.
Poate ușor insolită la prima vedere, includerea unei secțiuni dedicate corurilor, intitulată Vox humana, în cadrul unui festival de orgă și-a dovedit repede legitimitatea artistică și simbolică. Departe de a fi o alegere arbitrară, această direcție reflectă conexiuni profunde între vocea umană și orgă. Numele categoriei nu este întâmplător: Vox humana este și denumirea unuia dintre cele mai sugestive registre ale orgii, conceput tocmai pentru a imita timbrul vocii umane, idealul oricărui instrumentist. Într-un sens mai larg, această apropiere evocă legătura istorică și spirituală dintre orgă și voce, cele două evoluând împreună de-a lungul secolelor în liturgie și în arta sacră. Miza celor două concerte din această categorie a fost tocmai de a aduce în prim-plan dialogul sincer dintre cele două instrumente, punând în lumină bogăția expresivă pe care o pot atinge atunci când sunt reunite.
Una dintre particularitățile esențiale ale formării unui organist este improvizația, abilitatea de a crea muzică în timp real, fie în contextul liturgic, fie în cel concertistic. Este, fără îndoială, o trăsătură definitorie a organistului, poate mai proprie acestuia decât oricărui alt muzician. Pornind de la această realitate, organizatorii au introdus categoria Impromptu, alcătuită din două concerte dedicate exclusiv artei improvizatorice. Astfel, publicul a fost invitat să asiste la actul viu al creației, în care orga a devenit vehiculul unei arte demiurgice, capabile să transforme clipa în eternitate.
Gala laureaților concursului de interpretare „Ada Ulubeanu”, secția orgă, o altă dimensiune a festivalului, a reprezentat, ca de fiecare dată, o rampă de lansare pentru tinerii artiști. În mod vizibil, numărul participanților a fost mai mare decât în edițiile anterioare, semn al unui interes în creștere pentru orgă. Totodată, nivelul de pregătire al concurenților s-a dovedit remarcabil, fapt care a făcut ca deliberarea juriului, format din personalități de referință ale artei organistice românești, să fie cu atât mai dificilă. Un astfel de concurs, încheiat cu o gală publică, joacă un rol esențial în formarea unui viitor organist cu vocație și perspective: trezește dorința de autodepășire, deschide apetitul pentru repertoriul complex, oferă motivație, experiență de scenă și, mai presus de toate, conferă o validare autentică din partea profesioniștilor, aspecte care pot consolida încrederea de sine și susțin parcursul artistic ale fiecărui tânăr interpret.
OrgAgenda – concerte de orgă din România într-un singur loc
Pe lângă concerte, festivalul a lansat, pe site-ul oficial (www.bucharestorganfest.ro), platforma OrgAgenda, o pagină specială dedicată iubitorilor muzicii de orgă. OrgAgenda este gândită ca un punct de reper pentru publicul larg și comunitatea artistică, oferind o privire de ansamblu clară, actualizată și bine structurată asupra concertelor de orgă care au loc atât în București, cât și în celelalte orașe din țară. De la recitaluri în catedrale și biserici istorice, până la concerte organizate în săli moderne sau spații neconvenționale, această pagină devine o hartă vie a muzicii de orgă din România. Cu un conținut curatorial atent selecționat, OrgAgenda reunește într-un singur loc informații esențiale despre evenimente, interpreți și locații, oferind o experiență accesibilă și inspirațională pentru toți cei pasionați de acest univers sonor. Disponibilă doar pe site-ul oficial al festivalului, OrgAgenda reprezintă un pas important în demersul nostru de a susține vizibilitatea și dezvoltarea muzicii de orgă în spațiul cultural românesc, atât de fragilă până nu de mult.
Un festival cu intrare gratis, dar nu degeaba
Toate evenimentele din cadrul Bucharest Organ Fest Cantus Ecclesiae au avut acces gratuit, păstrând astfel spiritul de comuniune și generozitate care îl animă încă de la prima ediție. Mai mult decât un simplu festival de orgă, Bucharest Organ Fest Cantus Ecclesiae este o mărturie vie a faptului că frumosul, atunci când este cultivat cu credință și dăruire, se transformă într-un limbaj universal. Festivalul este un spațiu în care cultura se întâlnește firesc cu rugăciunea, este un context în care sunetul devine comuniune.
Nominalizarea festivalului Bucharest Organ Fest Cantus Ecclesiae la prestigioasele Premii Radio România Cultural reprezintă un exemplu clar că lucrurile nu se întâmplă degeaba. Această recunoaștere este un rod binemeritat al eforturilor susținute ale organizatorilor și al viziunii lor pe termen lung. Reflectă angajamentul constant pentru excelență artistică, promovarea muzicii de orgă și cultivarea unui patrimoniu cultural durabil. Mai mult, nominalizarea este o garanție a rezultatelor remarcabile obținute de-a lungul timpului și un simbol al prestigiului în continuă creștere al festivalului, consolidând astfel poziția Bucureștiului pe harta marilor evenimente europene dedicate acestui instrument fascinant, orga.
Eduard Antal
Actualitatea creştină, nr. 9/2025, Anul XXXVI, p. 28-31.
